以舞蹈《秋海棠》《旦角》《爱莲说》《扇舞丹青》等古典舞为例论述舞蹈演员在舞蹈形象创造与展现中的价值和作用。

admin2021-03-24  36

问题 以舞蹈《秋海棠》《旦角》《爱莲说》《扇舞丹青》等古典舞为例论述舞蹈演员在舞蹈形象创造与展现中的价值和作用。

选项

答案舞蹈演员在舞蹈作品的创作和传达过程中既是舞蹈美的创造者(审美信息发送者),又是舞蹈形象赖以生存显现的物质材料(审美信息的传播工具和手段),同时又是让观众获得美感享受的审美对象,是舞蹈美在传达过程中的中心环节。 从舞蹈审美的角度说,舞蹈演员是集创造者、创造工具、创造成果于一身的艺术家。这三者中最重要的是创造工具,即物质材料。这是因为,正是由于舞蹈艺术是以舞蹈演员的身体作为物质材料来创造形象的,所以才使得舞蹈这门艺术具有了独特的品格,散发出别具一格的芬芳,产牛出不容替代的艺术魅力。这表现在: (1)人体是具有生命活力、生机勃发的有机整体。 以有生命的人体为材料来表现人的情感,是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现,因此也最容易被作为欣赏者的人所感知、所接受,最容易引发欣赏者的美感,最容易获得欣赏者的情感共鸣。 《秋海棠》描绘了一位饱经沧桑的老艺人秋海棠的曲折故事,抒发了他对艺术的钟爱和对黑暗旧社会的血泪控诉。在短短的六分多钟里,演员武巍峰以饱含激情的演出,使观众真切地感受到了角色内心世界的变化。开始,舞者以一段戏曲旦角的专有动作,示意当年秋海棠在戏台上的风光景象,妩媚的身姿表达了老艺人对戏曲的恋念之情。当突然发觉脸上的疤痕后,他便义愤填膺地随着音乐的高涨而疯狂地舞蹈,似乎在逃避可怕的现实,或翻腾或旋转,但始终不愿丢掉手中的戏装头饰,老艺人的愤恨之情被表现得淋漓尽致。最后,脱下戏服,收起行头,转身离去。这样简单的动作却将老艺人的凄惨之情准确地传达给观众,催人泪下。 (2)有生命的、飞舞流动的人体最富有变化,能在变动中表现出千姿百态。 罗丹认为人体的表现力非常丰富,“人体,由于它的力,或者由于它的美,可以唤起种种不同的意象。有时像一朵花……有时像柔软的常春藤,劲健的摇摆的小树……有时人体向后弯曲,好像弹簧,又像小爱神爱洛斯射出无形之箭的良弓。有时又像一座花瓶”。 《旦角》是展现古典舞技巧的代表性剧目,剧中,演员在地面上进行了一连串的跪地旁抬腿变后腿翻身,前腿转二周、后腿转等技巧动作,呈现高难度、多变化的技术技巧。除技术动作难度加大、样式变化多、数量质量提升以外,复合型技巧动作也开始融入、运用到作品的各环节之中,将表演推向了一个更高的层次。这些精湛的技术技巧在节奏上从慢到快、从弱到强;在动作幅度上的一张一弛、一静一动,从单一到复合等等,都促进了演员表现能力的进一步深化,从而推动作品达到了一个新的层次。舞蹈演员行云流水的步伐,时而舞蹈是主体,时而舞蹈又成为演员宣泄的对象,从而营造出浓浓京剧的韵味氛围。 (3)舞蹈必然受到一定生理机能的制约。 舞蹈以有生命的、最纯粹意义上的人体,在运动中来表现思想感情,因此由一个有生命的人体所表现出的各种动作姿态,不能超越一个活的生命——有生命的机体所能负荷的限度。但是优秀的舞蹈家却往往能在客观允许的范围内,充分发挥人体机能的潜力和舞蹈家个人的艺术表现力,在限制中求自由,在有限中求无限,创造出奇妙生动、有血有肉的艺术形象。 中国古典舞是一种要求高难度肢体技巧的表演艺术,在剧目《扇舞丹青》中,舞者王亚彬以轻盈的跳跃、闪转腾挪的动势、柔美的舞姿控制,营造出了洒脱、飘逸、灵动、稳重和突变等不同的舞台效应,塑造出扇与人完美结合的舞蹈形象。仅靠舞者的身体和一把扇子,通过舞者身体的快慢相宜、刚柔相济、抑扬顿挫、错落有致的运动,将扇子与肢体动作的幅度、力度、速度、重力和空间相结合,将一个看似平常的舞蹈,做到与书法、绘画笔韵之美比肩。《扇舞丹青》作为当代中国古典舞的代表作,它“闪、转、腾、挪”的动势、其“回”与“流”的形态,以及瞬间止息如红日欲出、满弓蓄势的感觉等,无不体现出了中国舞独有的舞蹈韵味和独特的精神气质,让人们在意醉神迷、出神入化中品味中国舞蹈向前发展的无穷神韵。

解析
转载请注明原文地址:https://jikaoti.com/ti/U7HUFFFM
0

最新回复(0)